Cette sélection, loin d’être exhaustive, rassemble des films particulièrement adaptés à un travail avec des lycéens. Selon les projets, les thématiques et les classes, certains peuvent également être proposés à d’autres niveaux.
À plein temps
Éric Gravel · France · 2021 · 1 h 28
Julie élève seule ses deux enfants tout en travaillant comme gouvernante dans un palace parisien. Lorsqu’une grève des transports paralyse l’Île-de-France, son quotidien devient une course permanente pour conserver son emploi et préserver sa vie familiale.
Un remarquable film sur le travail contemporain, la précarité et la mobilité. Le montage extrêmement nerveux et le travail du son plongent le spectateur dans un rythme d’urgence presque physique, idéal pour analyser comment le cinéma traduit le stress et la pression sociale.
Travail · Précarité · Mobilité · Pression sociale
A war
Tobias Lindholm · Danemark · 2015 · 1 h 55
Commandant d’une unité danoise en Afghanistan, Claus prend une décision militaire qui provoque la mort de civils. De retour au pays, il doit répondre de ses actes devant la justice.
Le film dépasse le simple récit de guerre pour interroger la responsabilité individuelle, la chaîne de commandement et la difficulté de juger des décisions prises dans l’urgence. Une œuvre très riche pour l’EMC, la philosophie ou l’histoire contemporaine.
Guerre · Justice · Responsabilité · Éthique
Argo
Ben Affleck · États-Unis · 2012 · 2 h
En 1979, six diplomates américains trouvent refuge dans l’ambassade du Canada à Téhéran après la révolution iranienne. La CIA imagine alors une opération improbable : les faire passer pour une équipe de tournage hollywoodienne.
Le film permet de distinguer histoire, propagande et fiction. Il montre aussi comment se fabrique un récit et quel pouvoir peuvent exercer celles et ceux qui savent raconter des histoires, jusqu’à transformer notre perception du réel.
Guerre froide · Iran · Espionnage · Médias
Bienvenue à Gattaca
Andrew Niccol · États-Unis · 1997 · 1 h 46
Dans une société où la réussite dépend du patrimoine génétique, Vincent refuse le destin auquel son ADN le condamne et emprunte l’identité d’un homme « parfait » pour réaliser son rêve d’aller dans l’espace.
Une dystopie majeure pour réfléchir à la bioéthique, aux discriminations et au déterminisme. Son esthétique épurée permet aussi une très belle analyse des décors, des couleurs et de l’architecture comme langage cinématographique.
Génétique · Liberté · Science · Identité · Discrimination
Certains l'aiment chaud
Billy Wilder · États-Unis · 1959 · 2 h 01
Témoins d’un règlement de comptes mafieux, deux musiciens se déguisent en femmes afin de rejoindre un orchestre féminin et échapper aux gangsters qui les poursuivent.
Au-delà de la comédie, le film reste étonnamment moderne dans sa réflexion sur les identités et les conventions sociales. Il offre également un formidable terrain d’étude du rythme comique, du dialogue et de la mise en scène classique hollywoodienne.
Comédie · Identité · Genre · Hollywood
Dunkerque
Christopher Nolan · Royaume-Uni, États-Unis · 2017 · 1 h 47
En mai 1940, des centaines de milliers de soldats alliés sont encerclés sur les plages de Dunkerque. Le film suit simultanément trois récits : une semaine sur terre, un jour en mer et une heure dans les airs.
Une démonstration exceptionnelle de narration cinématographique. Nolan construit le suspense grâce au montage parallèle et à la temporalité éclatée, tout en proposant une représentation originale de la Seconde Guerre mondiale centrée sur l’attente plutôt que sur la victoire.
Seconde Guerre mondiale · Suspense · Temps · Survie
En fanfare
Emmanuel Courcol · France · 2024 · 1 h 44
Un chef d’orchestre découvre qu’il a été adopté et rencontre son frère biologique, musicien dans une fanfare ouvrière. Deux univers sociaux s’opposent avant de progressivement se rejoindre.
Le film aborde avec finesse les inégalités sociales, la fraternité et la culture populaire. Très pertinent également pour les lycées professionnels autour des questions d’origine sociale, de collectif et de transmission.
Fraternité · Musique · Classe sociale · Culture · Transmission
Gran Torino
Clint Eastwood · États-Unis · 2008 · 1 h 56
Walt Kowalski, ancien ouvrier et vétéran de Corée, voit son quartier se transformer avec l’arrivée de familles immigrées hmong. Sa rencontre avec le jeune Thao bouleverse peu à peu ses certitudes.
Un grand film sur le racisme ordinaire, la transmission et la possibilité de changer de regard. La sobriété de la mise en scène permet d’observer l’évolution des personnages à travers les gestes, les silences et l’espace domestique.
Racisme · Immigration · Transmission · Quartier · Rédemption
Green Book
Peter Farrelly · États-Unis · 2018 · 2 h 10
En 1962, Don Shirley, pianiste afro-américain de renommée internationale, entreprend une tournée dans le sud ségrégationniste accompagné de Tony Vallelonga, son chauffeur italo-américain.
Ce road movie permet d’aborder la ségrégation, les droits civiques et les représentations de l’Amérique des années 1960. Le contraste entre les deux personnages constitue également un excellent exemple de construction dramatique fondée sur la rencontre.
Ségrégation · Musique · Amitié · Droits civiques
Je verrai toujours vos visages
Jeanne Herry · France · 2023 · 1 h 58
Victimes et auteurs d’infractions acceptent de participer à des rencontres de justice restaurative, encadrées par des professionnels. Chacun tente d’y retrouver une parole longtemps empêchée.
Une œuvre remarquable pour l’EMC autour de la justice, de la responsabilité et de l’écoute. La mise en scène privilégie les visages et la parole, offrant un matériau très riche pour analyser le jeu d’acteur et la puissance du hors-spectaculaire.
Justice restaurative · Écoute Responsabilité · Parole
La Nuit du 12
Dominik Moll · France, Belgique 2022 · 1 h 54
À Grenoble, Clara est assassinée en pleine nuit. Yohan, jeune enquêteur de la police judiciaire, est chargé de l’affaire. Les suspects se succèdent, mais aucun élément ne permet de confondre le meurtrier, et cette enquête irrésolue finit par l’obséder.
En détournant les attentes du film policier, Dominik Moll déplace progressivement l’attention de la recherche du coupable vers les violences faites aux femmes et le regard masculin. L’absence de résolution permet d’analyser les conventions d’un genre et leur remise en cause.
Féminicide · Enquête · Violence · Justice
La plus précieuse des marchandises
Michel Hazanavicius · France, Belgique 2024 · 1 h 21
Pendant la Shoah, un père enfermé avec sa famille dans un train de déportation confie l’un de ses bébés à la neige. Une pauvre bûcheronne le recueille et décide de le sauver malgré l’hostilité de son mari et la violence qui les entoure.
Le choix de l’animation et de la forme du conte pose une question essentielle : comment représenter la Shoah sans prétendre la reconstituer ? Adapté de Jean-Claude Grumberg, le film permet de confronter littérature, animation, histoire et mémoire et d’interroger la puissance symbolique de la représentation.
Shoah · Déportation · Enfance · Humanité
La Révolution silencieuse
Lars Kraume · Allemagne · 2018 · 1 h 51
En 1956, des lycéens est-allemands apprennent la répression de l’insurrection hongroise et décident d’observer une minute de silence en classe. Ce geste apparemment anodin déclenche une réaction politique qui place les élèves face à un choix décisif.
Particulièrement adapté à l’histoire et à l’EMC, le film permet d’aborder guerre froide, RDA, liberté d’expression et résistance à l’autorité. Le groupe-classe devient un laboratoire dramatique où s’affrontent engagement individuel, solidarité et pression politique.
RDA · Guerre froide · Liberté · Engagement
La Vie des autres
Florian Henckel von Donnersmarck Allemagne · 2006 · 2 h 17
Berlin-Est, 1984. L’officier de la Stasi Gerd Wiesler est chargé de surveiller secrètement un dramaturge et sa compagne. À mesure qu’il écoute leur vie quotidienne, sa fidélité au régime commence à vaciller.
Un support majeur pour comprendre les mécanismes de surveillance et de contrôle d’une dictature. Le dispositif de l’écoute permet également une remarquable analyse cinématographique : sons, hors-champ et regards placent le spectateur dans la position ambiguë de celui qui observe la vie d’autrui.
RDA · Surveillance · Dictature · Liberté
La Zone d'intérêt
Jonathan Glazer · Royaume-Uni, Pologne, États-Unis · 2023 · 1 h 45
Rudolf Höss, commandant d’Auschwitz, vit avec sa femme Hedwig et leurs enfants dans une confortable maison située juste à côté du camp. La famille organise son quotidien tandis que, derrière le mur du jardin, fonctionne la machine d’extermination.
Le film pose frontalement la question de la représentation de la Shoah en choisissant précisément de ne presque jamais montrer le camp. Son exceptionnel travail sonore confronte ce que l’image dissimule à ce que nous entendons : un cas majeur pour réfléchir au hors-champ et à l’éthique de la représentation.
Shoah · Auschwitz · Nazisme Déshumanisation
Le Discours d'un roi
Tom Hooper · Royaume-Uni, États-Unis 2010 · 1 h 58
Le prince Albert, futur George VI, souffre d’un important bégaiement qui rend ses prises de parole publiques particulièrement difficiles. Avec l’aide du thérapeute Lionel Logue, il entreprend un long travail pour maîtriser sa voix au moment où l’Europe s’approche de la guerre.
Très intéressant autour de l’oralité, de la prise de parole et de la maîtrise de soi, le film convient également aux formations où l’expression orale constitue une compétence professionnelle essentielle. Cadrages, silences, micros et espaces matérialisent constamment le rapport difficile du personnage à sa propre parole.
Parole · Handicap · Pouvoir · Monarchie
Le Fil
Daniel Auteuil · France · 2024 · 1 h 55
Depuis qu’il a fait acquitter un meurtrier qui a récidivé, l’avocat Jean Monier ne traite plus d’affaires criminelles. Lorsqu’il rencontre Nicolas Milik, père de famille accusé du meurtre de sa femme, il se convainc de son innocence et accepte de le défendre devant la cour d’assises.
Le film permet d’aborder concrètement le fonctionnement d’un procès d’assises et des notions essentielles en EMC : présomption d’innocence, preuve, défense et intime conviction. Paroles, regards et réactions construisent progressivement la conviction du spectateur, faisant du film lui-même une expérience du doute. Il est adapté d’un récit de l’avocat Jean-Yves Moyart.
Justice · Vérité · Doute · Intime conviction
Le Labyrinthe du silence
Giulio Ricciarelli · Allemagne · 2014 · 2 h 03
Francfort, à la fin des années 1950. Un jeune procureur découvre que de nombreux anciens responsables d’Auschwitz vivent librement dans la société allemande. Il entreprend de réunir témoignages et preuves afin qu’ils puissent être traduits en justice.
Le film traite moins directement de la Shoah que de la manière dont une société affronte — ou refuse d’affronter — son passé. Il permet de distinguer particulièrement bien histoire, mémoire et justice, tout en montrant concrètement le travail sur les archives et les témoignages.
Shoah · Mémoire · Justice · Allemagne
Les Autres
Alejandro Amenábar · Espagne, États-Unis, France, Italie · 2001 · 1 h 44
En 1945, Grace vit avec ses deux enfants dans une vaste demeure isolée de l’île de Jersey. Atteints d’une maladie qui leur interdit la lumière du jour, les enfants vivent derrière des rideaux constamment fermés. D’étranges phénomènes persuadent bientôt Grace que la maison est hantée.
Un cas exemplaire pour étudier la construction du fantastique : hors-champ, obscurité, sons et limitation du point de vue font constamment hésiter le spectateur sur la nature des événements. La révélation finale invite ensuite à reconsidérer toutes les images précédentes et donc le fonctionnement même du récit.
Fantastique · Deuil · Famille · Peur · Croyance
Les Sufragettes
Sarah Gavron · Royaume-Uni, France 2015 · 1 h 46
Londres, 1912. Maud Watts, ouvrière dans une blanchisserie industrielle, découvre le mouvement des suffragettes qui réclame le droit de vote pour les femmes. D’abord simple témoin, elle s’engage progressivement dans une lutte qui bouleverse sa vie familiale et professionnelle.
Le film permet de croiser histoire politique, condition ouvrière et histoire des femmes. Le choix d’une héroïne fictive issue du monde du travail permet surtout d’observer comment le cinéma fait entrer le spectateur dans un mouvement historique collectif à travers une trajectoire individuelle.
Droit de vote · Femmes · Travail Engagement · Égalité
L'Étranger
François Ozon · France · 2025 · 2 h 03
Alger, 1938. Meursault, modeste employé, enterre sa mère sans manifester l’émotion attendue de lui. Quelques jours plus tard, entraîné dans une série d’événements presque fortuits, il tue un homme sur une plage. Lors de son procès, son comportement semble finalement compter autant que son crime.
L’adaptation du roman de Camus offre évidemment un terrain privilégié en français : comment traduire en images une écriture fondée sur une voix et une perception singulières ? Le film permet également d’interroger ce que l’œuvre, puis son adaptation contemporaine, montrent de la société coloniale et de ses représentations.
Absurde · Justice · Colonisation · Société
L'Histoire de Souleymane
Boris Lojkine · France · 2024 · 1 h 33
Souleymane, jeune Guinéen sans titre de séjour, sillonne Paris à vélo comme livreur de repas. Dans deux jours, il doit passer l’entretien qui déterminera sa demande d’asile et répète inlassablement le récit qu’il devra présenter à l’administration.
Le film associe question migratoire et monde du travail contemporain. Caméra mobile, déplacements incessants et rythme tendu font ressentir physiquement la précarité du personnage. Particulièrement pertinent en lycée professionnel, il permet d’aborder travail de plateforme, droits, mobilité et rapport aux institutions.
Migration · Travail · Précarité · Asile
Life of Chuck
Mike Flanagan · États-Unis · 2024 · 1 h 50
Alors que le monde semble progressivement s’effondrer, d’étranges messages remercient partout un certain Charles Krantz pour « 39 merveilleuses années ». Le film remonte ensuite le cours de la vie de Chuck, d’un homme ordinaire jusqu’à son enfance.
Raconté à rebours en trois actes, le film permet d’étudier une construction narrative qui modifie progressivement la signification de ce que nous avons déjà vu. L’adaptation de Stephen King ouvre également un travail sur les rapports entre littérature et cinéma, temps du récit, mémoire et représentation d’une existence.
Vie · Mort · Temps · Mémoire · Transmission
L'Inconnu de la Grande Arche
Stéphane Demoustier · France, Danemark · 2025 · 1 h 46
En 1983, l’architecte danois Johan Otto von Spreckelsen remporte à la surprise générale le concours international destiné à construire la Grande Arche de la Défense. Son projet idéal se confronte bientôt aux contraintes politiques, administratives et techniques d’un chantier monumental.
Un choix particulièrement précieux pour les voies technologiques et professionnelles : conception, dessin, matériaux, chantier, contraintes techniques et relations entre différents corps de métier deviennent des enjeux dramatiques. Le film permet de comprendre comment une idée architecturale doit se transformer pour devenir un objet construit.
Architecture · Travail · Création · Politique
Même la pluie
Icíar Bollaín · Espagne, Mexique, France 2010 · 1 h 43
Une équipe espagnole tourne en Bolivie un film consacré à Christophe Colomb et à la conquête de l’Amérique. Le tournage est bouleversé lorsque Daniel, l’un des acteurs, devient l’un des meneurs d’une révolte populaire contre la privatisation de l’eau.
Le film fait dialoguer constamment passé colonial et rapports économiques contemporains. Son dispositif de « film dans le film » permet d’analyser la mise en abyme et d’interroger la contradiction entre un discours dénonçant l’exploitation historique et les pratiques de l’équipe qui fabrique ce discours.
Colonisation · Eau · Exploitation · Révolte
Parasite
Bong Joon-ho · Corée du Sud · 2019 · 2 h 12
La famille Kim vit dans un petit logement en sous-sol et survit grâce à des emplois précaires. Lorsque le fils devient professeur particulier dans une riche famille, les Kim réussissent progressivement à faire embaucher chacun des leurs dans la luxueuse maison des Park.
Une œuvre exceptionnelle pour analyser la représentation cinématographique des inégalités sociales. Escaliers, étages, fenêtres et niveaux structurent constamment l’espace selon une opposition entre haut et bas : l’architecture devient ainsi la traduction visuelle des rapports de classe.
Inégalités · Classes sociales · Famille · Travail
Revoir Paris
Alice Winocour · France · 2022 · 1 h 45
Mia survit à un attentat dans une brasserie parisienne. Plusieurs mois plus tard, incapable de se souvenir précisément de ce qui s’est passé, elle revient sur les lieux et cherche les personnes qui étaient présentes afin de reconstruire cette nuit et de reprendre possession de sa vie.
Plutôt que de représenter frontalement le terrorisme, Alice Winocour s’intéresse à ses traces dans la mémoire des survivants. Fragments, sons, regards et souvenirs incomplets permettent d’étudier comment le cinéma peut représenter un traumatisme sans reconstituer spectaculairement l’événement.
Mémoire · Traumatisme · Terrorisme · Reconstruction
Sorry we missed you
Ken Loach · Royaume-Uni, France, Belgique · 2019 · 1 h 41
Ricky devient chauffeur-livreur indépendant dans l’espoir d’améliorer la situation financière de sa famille. Mais les contraintes de l’entreprise et le rythme des livraisons envahissent progressivement sa vie, tandis que sa femme Abby subit elle aussi des conditions de travail éprouvantes comme aide à domicile.
Probablement l’un des films les plus directement exploitables en lycée professionnel. Statut d’indépendant, objectifs, horaires, sous-traitance, contrôle numérique et articulation entre vie professionnelle et familiale y sont montrés très concrètement. La mise en scène de Loach donne à ces mécanismes économiques une dimension immédiatement humaine.
Travail · Précarité · Famille · Ubérisation
Un simple accident
Jafar Panahi · Iran, France, Luxembourg 2025 · 1 h 42
Un homme croit reconnaître, au son caractéristique d’une prothèse de jambe, celui qui l’a autrefois torturé en prison. Mais peut-il être certain de son identité ? Il part avec d’autres anciens détenus à la recherche d’une certitude qui pourrait déterminer le sort de cet homme.
À partir d’une situation presque minimale, Jafar Panahi construit une réflexion sur justice, vengeance et responsabilité. L’incertitude sur l’identité de l’homme oblige personnages et spectateurs à confronter conviction et preuve : un support particulièrement fort pour l’EMC et la philosophie, mais aussi pour analyser la puissance narrative du hors-champ et du son.
Justice · Vengeance · Dictature · Mémoire
Une femme disparaît
Alfred Hitchcock · Royaume-Uni 1938 · 1 h 36
Dans un train traversant l’Europe, Iris fait la connaissance d’une sympathique vieille dame, Miss Froy. Après s’être assoupie, elle constate que celle-ci a disparu. Plus étrange encore : les autres voyageurs affirment n’avoir jamais vu cette femme.
Hitchcock transforme l’espace fermé du train en formidable machine narrative. Point de vue, indices, mensonges et hors-champ font constamment douter l’héroïne comme le spectateur. Le film constitue ainsi une excellente initiation au suspense et à la manière dont la mise en scène peut contrôler l’information.
Suspense · Disparition · Voyage · Espionnage